Había una que me gustaba. Más que las otras. Y las otras me gustaban mucho. Se llamaba Estrella y tenía el pelo largo y rizado y unos ojos bonitos y diecisiete años. Vivía en el barrio rico. Sus amigas eran todas gilipollas; pero ella no, ella era tan dulce, que me la hubiera comido allí mismo en la puerta del cine. Iba todos los domingos. Yo vendía tabaco de contrabando y pipas de calabaza. “-¿De qué se ríen tus amigas? -De nosotros. Dicen que estoy perdiendo el tiempo. Que se me ve rara contigo. -Porque soy de Los Cerros. ¿No? ¿Y qué haces hablando conmigo? -Me gusta cómo me miras...” En aquel momento tuve la certeza de que Estrella iba a darme muchos problemas. Pero lo único que me salió de la boca, fue que quería invitarla a café. “-¿Y mis amigas?” Tus amigas que se vayan a tomar por culo. Y tú te vienes conmigo, con un chico de Los Cerros a que yo te diga lo bonita que eres y te pase la mano por la cintura detrás de una tapia y te coma esa fresa que tienes en la cara. Bueno, no dije exactamente eso; pero Estrella era lista. Si no, no tendría aquel nombre. Claro que nos fuimos. Calle abajo, bajo las primeras lluvias de una bonita tarde de febrero. Me habló de sus padres. De que la iban a casar con un estudiante de abogacía que tenía la cara como el cartón y nunca le había puesto un dedo encima en seis meses de novios. Que era hijo de unos amigos de la familia de toda la vida. Que se llamaba Álvaro. Que era un chico genial. Pero Estrella estaba allí. Conmigo. Para que yo la mirara de aquella manera que a ella le gustaba. Para quedarse callada cuando a mí se me escapaba un suspiro mirándole aquellas tetitas como flanes debajo de la blusa, que yo imaginaba blancas y tiernas y a punto de brotar, seguro, que sabían a pan. Conmigo. Para que en lo que tardaba en enfriarse un café, la hiciera añicos. La besé. Sólo una vez. No tanto tiempo cómo hubiera deseado; pero sí lo suficiente como para que todos nuestros átomos se hubieran fusionado, llegando así a un estado cuasi perfecto de entendimiento y levitación en el que sobraba cualquier tipo de lenguaje para que los dos supiéramos que en cuanto nuestros labios se separaran ella iba a levantarse de la silla porque venía de camino ya el caracartón en un coche muy chulo que se había rec ién comprado y yo, me quedaría allí un buen rato más. Disfrutando del olor de Estrella todavía flotando en torno mío, como sólo se disfruta de lo inalcanzable.

https://youtu.be/muUU-xK2W6I

"O INCRIBLE NENO DEVORADOR DE LIBROS" - "OS CONTOS DE PAPÁ CONTACONTOS"

Encontrar subtitulos y pegarlos fácil (MKVMerge y BSPlayer)

GUARDAR videos de facebook en Windows - FÁCIL FÁCIL. (Tutorial)

"Let the mystery be" - (1992) - (Iris DeMent)

Everybody's wonderin' what and where they they all came fromeverybody's worryin' 'bout where they're gonna gowhen the whole thing's donebut no one knows for certainand so it's all the same to mei think i'll just let the mystery beSome say once you're gone you're gone foreverand some say you're gonna come backsome say you rest in the arms of the saviourif in sinful ways you lacksome say that they're comin' back in a gardenbunch of carrots and little sweet peasi think i'll just let the mystery beEverybody's wonderin' what and where they they all came fromeverybody's worryin' 'bout where they're gonna gowhen the whole thing's donebut no one knows for certainand so it's all the same to mei think i'll just let the mystery beSome say they're goin' to a place called gloryand i ain't saying it ain't a factbut i've heard that i'm on the road to purgatoryand i don't like the sound of thati believe in love and i live my life accordinglybut i choose to let the mystery beEverybody is wondering what and where they they all came fromeverybody is worryin' 'bout where they're gonna gowhen the whole thing's donebut no one knows for certainand so it's all the same to mei think i'll just let the mystery bei think i'll just let the mystery be

Posted by Roberto Pernas on Jueves, 5 de noviembre de 2015

Nostalgia de los 80 - "Yie Ar Kung Fu" - (1985)

Presentacion de Esther

"Kirikú y la bruja" - (1998) - (Michel Ocelot) ------------------------------------------------ Afortunadamente cada tanto aparece una deliciosa película de animación, como es el caso de "Kirikú y la bruja", que poco tiene que ver con las producciones americanas y japonesas. Esto no lo digo en detrimento de estas películas (las hay buenas, malas, regulares y excelentes), lo digo porque me parece muy enriquecedor para los espectadores que podamos disfrutar de una mayor diversidad de propuestas, sobre todo cuando tienen la calidad de ésta que nos ocupa. "Kirikú..." es una verdadera joyita. Dueña de una estética muy particular nos cuenta una fábula tradicional africana con ideas frescas, divertidas y con unos mensajes tan bellos como sus imágenes, sin caer en las ñoñerías a las que estamos acostumbrados. El aporte de Youssou N'Dour es todo un lujo incluyendo en la música una rica variedad de coros e instrumentos africanos. Gran trabajo de Michel Ocelot con un respeto delicioso por la historia que está contando. Nada que ver con los típicos esquemas de hombre occidental ante mundo exótico. Muy buena.

"Tritón" - (Satélite de Neptuno) Tritón es un satélite de Neptuno que se encuentra a 4.500 millones de kilómetros de la Tierra. Es uno de los astros más fríos del Sistema Solar (-235 °C). Descubierto por William Lassell el 10 de octubre de 1846,1 sólo 17 días después del propio descubrimiento del planeta, debe su nombre al dios Tritón de la mitología griega. Con un diámetro de 2707 km, Tritón es el satélite más grande de Neptuno y el séptimo del Sistema Solar, además de ser la única luna de gran tamaño que posee una órbita retrógrada, es decir, una órbita cuya dirección es contraria a la rotación del planeta (algo excepcional en un cuerpo de semejante tamaño). A causa de esta órbita retrógrada y a su composición,2 similar a la de Plutón,3 se considera que Tritón fue capturado del Cinturón de Kuiper por la fuerza gravitacional de Neptuno. Triton se compone de una corteza de nitrógeno congelado sobre un manto de hielo el cual se cree cubre un núcleo sólido de roca y metal.4 Tritón tiene una densidad media de 2.061 g/cm35 y está compuesto por aproximadamente un 15-35% de agua helada. Tritón es de los pocos satélites del Sistema Solar del que se conoce que es geológicamente activo. Debido a esta actividad, su superficie es relativamente joven, y revela una compleja historia geológica a partir de misteriosos e intrincados terrenos criovolcánicos y tectónicos.4 Tras el paso del Voyager 2 por sus cercanías, unas enigmáticas imágenes revelaron lo que parecían ser géiseres de nitrógeno líquido emanados desde su superficie helada. Este descubrimiento cambió el concepto clásico de vulcanismo ya que, hasta entonces, se suponía que los cuerpos gélidos no deberían estar geológicamente activos. Tritón demostró que para que haya actividad geológica basta un medio fluido sea roca fundida, nitrógeno o agua. Tritón posee una tenue atmósfera de nitrógeno cuya presión es inferior a 1/70000 con respecto a la presión de la atmósfera de la Tierra a nivel del mar.

"LA MENTIRA DEL RECICLAJE" ------------------------------------------------ Aquellos que tengáis cierta edad recordareis que las botellas de cerveza, agua, gaseosas, refrescos eran retornables. Para los más jóvenes eso consistía en que la primera vez que comprabas unas cervezas, comprabas las botellas más el líquido. A partir de entonces cada vez que ibas a comprar cervezas tenías que devolver las botellas vacías, ya que si no te las volvían a cobrar. La botella devuelta era enviada a la fábrica donde se limpiaba, desinfectaba y se volvía a utilizar (esto si era ecologico). El mismo camión que traía las cervezas, se llevaba las botellas vacías en su viaje de regreso. Ahora el circuito de moda para esto que antes era tan simple es el siguiente: Se compra la cerveza + la botella. No hay posibilidad de comprarlos por separado. La cerveza se bebe y la botella que compras unas y otra vez se tira al contener de vidrio. Vienen los de la basura y se llevan el contenedor a la planta de reciclaje de vidrio ubicada en un complejo llamado Ecopark, eufemismo moderno para el tradicional basurero. Se descarga el material en inmensas montañas. Se pasan por una cinta transportadora y un gigantesco imán separa los restos metálicos. Luego donde antes estaban los operarios que separaban el vidrio verde del incoloro, así como plásticos, papeles y todo, ahora han sido despedidos porque nosotros mismos nos encargamos de hacer ese trabajo. Mediante cribas se separa el vidrio en trozos de tres tamaños: pequeños, medianos y grandes. Los trozos grandes y medianos son pasados por máquinas trituradoras para convertirlos en pequeños. A medida que se tritura hay que separar los trozos de etiquetas que van cayendo mediante otra instalación de aspiración y filtrado. A la final el vidrio se almacena. Viene un camión y lo carga para transportarlo una segunda vez, esta vez hasta la planta de fabricación de vidrio. El vidrio reciclado se vuelve a fundir en uno de los procesos industriales que más energía gasta emite por tonelada producida aparte del Acero y el Cemento. La fábrica produce una nueva botella. Pasa otro camión (y ya van tres) a recogerla para llevarla a la embotelladora. La embotelladora la llena para enviarla de nuevo al super y vuelta a comenzar. Esta es la ecología que existe detrás de substituir un simple proceso de reutilización por otro de “reciclo” donde hay tres veces más transporte, una planta de reciclado que consume muchísima energía y ni hablar del exabrupto energético que implica volver a fundir el cristal cada vez que se va a utilizar, como si el Petróleo fuese gratis. Esta es la gran ecología que existe detrás de este montaje. Nadie puede ser tan estúpido. ¿ Por que ? Porque genera negocios, el dinero se mueve y el PIB aumenta mientras nos dedicamos a resolver un problema que hace cuarenta años se encontraba parcialmente resuelto. Hoy lo volvemos a resolver mediante una gigantesca complicación que a la final gasta más recursos y energía. Pero el PIB sube. Otro aspecto interesante de esta ecología reciclante es lo tocante al packaging utlizado en todo lo que se vende, pero principal y obsesivamente en la alimentación. Hasta la más humilde croqueta viene en una caja de cartón con fotos a todo color de la croqueta. Dentro nos encontramos una bandeja de plástico con doce cuencos hechos a la medida de cada croqueta, donde cada una se encuentra envuelta en más plástico. La caja, a su vez también viene envuelta a plástico. Debe ser más grande la planta de envasado de las croquetas que la planta donde las hacen. Existe toda una industria de flexografía, tintas homologadas, impresión industrial, etc,etc montada solo para que el consumidor se lleve su croqueta o trozo de pescado desde el supermercado a su casa contemplando la foto de lo que ha comprado. Vida media de todo esto: 10 minutos; del super a la casa y al cubo de basura. Es de escándalo que casi la mitad de la basura generada en cualquier cocina sea producto de estos benditos “packaging” que los tontos útiles de los departamentos de marketing proclaman como que aumenta el valor del producto. ¿ El valor del producto para quién?, para la empresa que lo produce claro: te está vendiendo el packaging que después tiraras a la basura, perdón: al reciclado. Una verdadera orgía de plásticos no reciclables, kilómetros de film, bandejas de porexpan que constantemente llenan y llenan los cubos de basura de todas las cocinas. Antes los congelados se vendían a granel. Ahora no: hoy día se venden en una caja con la foto de la merluza, envasados uno a uno con más y más plástico. La mayoría de estas empresas deben vender más kilos de cartón y plástico que de comida. Con las latas de bebidas, más de lo mismo: antes los niños se rebuscaban recogiendo latas de aluminio y llevándolas al chatarrero quien les pagaba un dinero por ellas. En toda casa se separaban las latas para que los niños tuviesen con que comprase sus chuches. Ahora se envían a la planta de reciclo, donde luego de un galimatías parecido al de las botellas acaba de nuevo en la fundición de aluminio. Cada vez que alguien usa una lata hay que fundir, laminar, cortar y extruir de nuevo la dichosa lata. Si de verdad lo que persiguieran los gobiernos fuese la ecología, lo primero que tendrían que hacer es ponerle un impuesto exagerado a todos los envases no retornables. En los países del norte de Europa le aplican un impuesto de 0,6 Euros/litro. Es decir: una botella de agua de cinco litros paga tres Euros de impuesto, eso sin el agua, el envase el transporte y los márgenes de toda la cadena de distribución. De esta forma el agua embotellada en plan no retornable se convierte en un artículo de lujo y las personas se llevan su botella de vidrio para devolverla en el super cuando compran una nueva. Como se hacía hace décadas. Con los equipos electrónicos: tres cuartos de lo mismo. Kilos y kilómetros de plásticos, blisters, inmensos trozos de porexpan, cartón ,etc acompañan a cada una de estas maravillas tecnológicas. Eso sin contar con que la vida útil del cacharro en más bien escasa y con toda probabilidad también acabará en la basura en un corto tiempo. “reciclar”... Una especie de lavado de conciencia que a la vez ofrece oportunidades de negocio a todo aquel que tenga el oportuno “enchufe” en los gobiernos de este mundo. Y para agregar agravio al insulto entonces lo enseñan en la escuela, como si saber cual color de cubo de basura es para qué tuviese algo que ver con sostenibilidad y ecología ¡ Hasta a los países pobres se les quiere “meter” en la onda del reciclado !. Las empresas del primer mundo necesitan vender su maquinaria a países donde son tan pobres que ni siquiera tienen con que comprar algo para tirar. En esos países no es como aquí: allá se repara absolutamente todo. ¿Como hemos llegado a semejante situación tan estúpida?: como siempre la historia nos da las respuestas. Durante la segunda guerra mundial se desarrolló en los Estados Unidos una inmensa industria de envases no retornables que eran consumidos por las tropas. Esa guerra aparte de dejar a Europa cubierta de casquillos de balas, también la cubrió de latas vacías, botellas y envoltorios de comida. Una vez acabada la guerra viene la pregunta: ¿ ahora qué hacemos con esto ?. Hasta ese entonces era costumbre utilizar envases retornables por lo que tanto cervecerías como fabricantes de bebidas gaseosas debían de estar cerca de sus consumidores, existía poca competencia nacional debido a la logística de recogida de envases. Los grandes fabricantes vieron en los envases no retornables la oportunidad de poder competir a lo largo y ancho del país sin preocuparse del retorno, por lo que las grandes cervecerías y fabricantes de bebidas se aliaron con American Can Company (principal fabricante de latas) y con Owen Illinois (principal fabricante de botellas) para comenzar con la orgía de envases no retornables. La reacción de los gobiernos estatales ante semejante atentado a la salud pública y a los servicios de recogida de basuras no se hizo esperar y ya en 1954 estos envases fueron prohibidos en el estado de Vermont. Entonces la American Can Company, Owen Illinois, Coca Cola, Pepsico y la asociación de fabricantes de cervezas se unieron para crear una campaña maquiavélicamente denominada “Keep America Beautiful”. La campaña culpabilizaba del problema de tanta lata y botella tirada por todas partes a las personas que las tiran (que es cierto) , pero casualmente no mencionaba al que las fabrica e inunda el mundo de ellas, que también tiene su parte importante de culpa. Gastaron cientos de millones en publicidad por radio, televisión y medios escritos “concienciando” al pueblo de la necesidad de “no ensuciar”. Inclusive llegaron a repartir millones de contenedores de diferentes colores para poner en la cocina: ¿ a que suena familiar ?. El lema utilizado era: “Las personas son las que contaminan….las personas lo pueden parar”, equiparando al que tira una lata o una botella con un traidor a la patria o alguien que no quiere a su mamá, mientras las plantas de American Can y Owen Illinois operaban en tres turnos vomitando decenas de millones de botellas y latas no retornables al día. Emanuel Goldstein estaría orgulloso. Fueron más de veinte años de machacona campaña donde traspasaron a las personas y a los políticos la responsabilidad sobre tanta basura, les hicieron creer que ensuciar o no ensuciar era una cuestión personal o de civismo, mientras que la producción masiva de cosas no retornables o desechables y sobre todo la práctica cotidiana de la obsolescencia planificada en todo lo que se produce nunca fue cuestionada. Fueron ellos mismos los que establecieron las bases del movimiento ecologista liberal (eufemismo para ecologista gilipollas) que hoy domina el pensamiento del reciclado. De esta forma se desmarcaron del problema, culpabilizaron a la ciudadanía llamándolas poco menos que cerdos y transfirieron el problema a los diferentes gobiernos municipales y sus servicios de recogida de basura a la vez que sus beneficios aumentaban astronómicamente al quedarse con el negocio de las empresas locales que si tenían que recoger sus botellas. Mejor ejemplo de privatización de beneficios y socialización de costes solo existe en el sector bancario. Estos envases tenían que haberse prohibido taxativamente, son un atentado contra el medio ambiente, el consumidor y los presupuestos de los servicios de basuras. Lo que pasa en USA pasa en Europa diez años después y en España a los treinta años. Así que aquí estamos: reciclando botellas, latas y permitiendo que se fabriquen impresoras manipuladas de fábrica para que a las dos mil copias dejen de funcionar con el único objetivo de que la pobre víctima compre una nueva. Estas impresoras luego son escrupulosamente recicladas en algún ecopark verde donde unos pocos operarios vestidos con monos verdes trabajan dentro de naves pintadas de verde rodeadas de césped verde regado con agua reciclada mientras un cartel verde anuncia “aquí utilizamos agua reciclada” y “esto se ha construido con fondos FEDER”. En realidad para reciclar estas impresoras lo único que hace falta es anular el contador de páginas impresas que tienen en su memoria interna. Pregúntense el por qué se hace tanto énfasis en el reciclado y tan poco énfasis en la obsolescencia planificada; práctica de uso generalizada en la industria donde la totalidad de lo que hoy día se produce se encuentra diseñado para ser tirado a la basura al poco tiempo. ¿Por qué no se prohíbe todo tipo de envases no retornables ?, ¿ Por qué no se persigue a los de las impresoras ?, ¿ Por qué no se establecen normas mínimas de duración de los electrodomésticos, de los coches, aparatos electrónicos, de todo ?. Si de verdad queremos ahorrar recursos y generar menos basura este es el camino. Pregúntele a cualquier persona de más de sesenta años si en su época se generaba tanta basura. ¡ Es que ni había basureros !. Ahora en Inglaterra se encuentran instalando cámaras en los diferentes “puntos verdes” (término proveniente de la neolengua gili-ecológica, quiere decir: lugar donde se colocan los contenedores de basura) para vigilar que la gente recicle, y que recicle de forma sumisa y humilde se les olvidó agregar. Reciclado….nuestra última payasada. Y eso que supuestamente estamos en el primer mundo y somos los listos del planeta.

"But I do" - (2015) - (Poldoore) https://youtu.be/zccRLOMqUc4

"Símbolo del Om" El oṃ es el símbolo de lo esencial en el hinduismo. Significa unidad con lo supremo, la combinación de lo físico con lo espiritual. Es la sílaba sagrada, el primer sonido del Todopoderoso, el sonido del que emergen todos los demás sonidos, ya sean de la música o del lenguaje.

"Tune Down" -. (2009) - (Chris Joss) https://youtu.be/Y4l8cFBtydk

"The Knick" - (2014) - (Steven Soderberg) La serie trata sobre la vida de un hospital de Nueva York a principios del siglo XX y narra las innovaciones científicas llevadas a cabo y las relaciones laborales y humanas entre sus empleados. La historia está basada en el Knickerbocker Hospital de Nueva York, que se fundó en 1862 y que cerró sus puertas en 1979. Uno de sus protagonistas, John Thackery, se inspira en la figura de William Stewart Halsted, un innovador médico de principios de siglo

"The Giant" - (1922) - (N. C. Wyeth)

"Death and the Teacupby" by Caelicorn (Rochelle (Green) McKelvie)

"The Martian" - (2014) - (Andy Weir) El marciano (título original en inglés The Martian) es la novela debut del escritor estadounidense Andy Weir. Fue originalmente autopublicada en 2011, tras lo cual Crown Publishing adquirió los derechos reeditándola en 2014. Novela de ciencia ficción, la historia sigue a un astronauta estadounidense, Mark Watney, que queda varado solo en Marte, debiendo improvisar con el fin de sobrevivir. Se ha descrito como un mezcla entre Apolo 13 y Náufrago. Su adaptación cinematográfica, The Martian, dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Matt Damon, será estrenada el 25 de noviembre 2015.

"The Martian" - (2014) - (Andy Weir)
El marciano (título original en inglés The Martian) es la novela debut del escritor estadounidense Andy Weir. Fue originalmente autopublicada en 2011, tras lo cual Crown Publishing adquirió los derechos reeditándola en 2014. Novela de ciencia ficción, la historia sigue a un astronauta estadounidense, Mark Watney, que queda varado solo en Marte, debiendo improvisar con el fin de sobrevivir. Se ha descrito como un mezcla entre Apolo 13 y Náufrago. Su adaptación cinematográfica, The Martian, dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Matt Damon, será estrenada el 25 de noviembre 2015.

"Mr Robot" Recién estrenada, uno de los mejores pilotos en mucho tiempo. Promete y mucho.

Setenil de las bodegas (Cádiz)

Little Stephen King reads his first story in class

"Tumba de Matthew Stanford Robison"

La peor pesadilla de cualquier padre es tener que enterrar a un hijo. Pero para el pequeño Mathew Stanford Robinson y su padre, esta experiencia probaría ser una lección de esperanza para el resto del mundo.

Durante el nacimiento de Mathew sucedió una horrible tragedia: Después de no respirar durante unos minutos, su pequeño cuerpo estuvo privado de oxígeno por demasiado tiempo. Esto resultó en daño cerebral y dejó a Mathew ciego y paralizado. Los médicos pensaron que no sobreviviría las horas siguientes. Pero estaban equivocados, Mathew logró pasar esas horas y muchas más…

A pesar de su discapacidad, Mathew tuvo una infancia increíble. Le encantaba reír, amaba los animales y la naturaleza, y lo que más disfrutaba era ir a la escuela en donde hizo muchos amigos. A todos les fascinaba su actitud curiosa y despreocupada. Su familia siempre se sintió agradecida por cada minuto que lo tuvieron, pero, a pesar de todos los buenos momentos, pasó lo inevitable: justo antes de su cumpleaños número once llegó el momento de Mathew de despedirse de este mundo y se fue en paz mientras dormía. Para su familia esto significaba decir adiós y más de 100 personas los acompañaron en el doloroso camino al funeral de Mathew. En cuanto al diseño de la lápida, su padre tenía en mente algo muy especial.

Él no quería que la lápida de su hijo fuera un lugar de sufrimiento, sino que deseaba que reflejara el sentimiento de esperanza y renovación. Mandó a hacer una escultura en donde su hijo se levantaba de la silla de ruedas para alcanzar el cielo. Su pasado doloroso ya no lo detiene, está en un lugar donde es libre, donde no tiene que cargar con todo ese peso terrenal. Sus padres ven el tiempo que Mathew pasó con ellos como un regalo, porque recibieron mucho más de lo que esperaban obtener. Por esto su gratitud es mucho más grande que cualquier tristeza que puedan sentir.

¿El primer beso?
Fue asqueroso.
Maripaz tenía algo entre los dientes, creo que pizza,
y su lengua era como un pez flotando en el rio boca arriba.

Pero hubo muchas veces más veces la primera.
Otras bocas con pez o con lombrices o una taladradora.
Besos a oscuras tontos como una peli de Meg Ryan.
Besos sucios de tapia y besos del revés. Como el de Spiderman.
Besos tijera y destornillador y besos  de tren con su pañuelo blanco y todo.

Y tantas Maripaces.

Diosito, basta ya.

Pero Diosito estaba en las Malvinas, o en Bosnía; o en Kabul.
Mucho papeleo.
“Aunque estás en la lista de espera”, me dijo.
No personalmente, claro.

Y un día mis sueños se hicieron realidad.
Y apareciste tú. Toda gorda y reluciente.
Animala.
Medaiguala, porquesí, turbadoramente segura de ti misma.

“Gracias Diosito”

Y ahora resulta que siempre te duele la cabeza o ya es muy tarde o estás echa polvo o o o, un rayo de sol, o o o.
Y ahora resulta que había siete folios de letra pequeña.
Y ahora resulta que tiraste la llave.
Que me has puesto un chip de esos de perros.
Por si me pierdo.
Y ahora resulta que, he aprendido a separar la ropa blanca de color.
A usar cubiertos en la mesa.
A morderme los labios.
A comerme las uñas.
A hacer cuarenta largos de pasillo, por tal de que no, por tal de que no.
En vez de un martillo.
Y ahora resulta que te quiero. Que te quiero. Que te quiero.

Diosito, baja.

Pero yo, te quito dinero del bolso.
Voy al mar. Y vuelvo. En sólo diez segundos.
Y no te das ni cuenta. Ja ja ja.
Bajo a la nevera en mitad de la noche (por eso nunca hay chocolate).
Y cuando sea mayor
-tú, que siempre me dices que crezca-,
quiero ser poeta y clavarte en la espalda mis versos de mierda.

"Mujer con vestido amarillo" - (1899) - (Max Kurzweill)

"Madame Camus" - (1969) - (Edgar Degas)

"The Rose " - (1900) - (Ernest Tower Rosen)

"Countess of Crawford" - (1912) - (William Orpen)

"Countess of Crawford" - (1912) - (William Orpen)

"Woman in bed" - (1940) - (Andrew Wyeth)

"A woman's work" - (1912) - (John Sloan)

"Mad Balconies" - (Afroditi Mavroeidi)

"Mad Balconies" - (Afroditi Mavroeidi)

"Woman sewing in an interior" - (1891) - (Bertha Wegmann)

"Better call Saul"

Ya sabemos cual será la ganadora de los Emmy en años venideros.
Éste Spin-off de "Breaking Bad" te hará dudar cual es la mejor de las dos. Con una soberbia actuación del protagonista y de todos sus personajes, la serie te enganchará desde el primer episodio.
La crítica ha sido prácticamente unánime al considerar que la serie ha arrancado con poderío, con todos los mimbres para aspirar a convertirse en un show con peso específico y entidad propia más allá de la fama y el éxito de su predecesora. Algunos, quizá de manera algo prematura pero quizá también comprensible, se han atrevido incluso a compararla con el fenómeno de Frasier, aquel otro spin off que terminó transformándose en una serie legendaria por derecho propio.
"Better call Saul"

El Leteo. Le Léthé, Charles Baudelaire (1821-1867) Ven sobre mi corazón, alma cruel y sorda, Tigre adorado, monstruo de aires indolentes; Quiero, por largo rato sumergir mis dedos temblorosos En el espesor de tu melena densa; En tus enaguas saturadas de tu perfume Sepultar mi cabeza dolorida, Y aspirar, como una flor marchita, El dulce relente de mi amor difunto. ¡Quiero dormir! ¡Dormir antes que vivir! En un sueño tan dulce como la muerte, Yo derramaré mis besos sin remordimiento, Sobre tu hermoso cuerpo pulido como el cobre. Para absorber mis sollozos sosegados Nada equiparable al abismo de tu lecho; El olvido poderoso mora sobre tu boca, Y el Leteo corre en tus besos. A mi destino, en lo sucesivo, mi delicia, Yo obedeceré como un predestinado; Mártir dócil, inocente condenado, Del cual el fervor atiza el suplicio, Yo absorberé, para ahogar mi tormento, El nepente y la buena cicuta, En los pezones encantadores de ese pecho agudo Que jamás aprisionó un corazón.

A salvo en sus cámaras de alabastro. Safe in their alabaster chambers, Emily Dickinson (1830-1886) A salvo en sus Cámaras de Alabastro, Insensibles al amanecer y al mediodía, Duermen los mansos miembros de la Resurrección, Vigas de raso, y techos de piedra. La luz se ríe de la brisa en su castillo, Sobre ellos susurra la abeja en un oído imperturbable, Trinan los dulces Pájaros en melodías ignoradas, -Ah, ¡Cuánta sagacidad yace aquí muerta! Solemnes pasan los años, crecientes, Sobre ellos los mundos recogen sus arcos -y los firmamentos reman- Se arrojan diademas y se rinden los sabuesos Tácitos como puntos -sobre un Disco de nieve

"Piano Sonata No. 20 in A Major, D. 959: II. Andantino" - (Franz Shubert) http://youtu.be/AE9wRCVvL2c

Tumba de Hugo Wolf - (Cementerio Central de Viena)

"Pluja contracorrent" - (Miquel Barceló)

Geoffrey Johnson "Coast"

"Secret Window" - (Marcin Ryczek)

"Ya no quiero vivir sin ti" Marga Gil Roësset dejó un sobre en el primer piso de la calle Padilla 38, en Madrid. Allí vivían Zenobia Camprubí y Juan Ramón Jiménez, en un edificio proyectado por el arquitecto Bernardo Giner de los Ríos como casa palacio. Muy de mañana, la joven escultora y pintora hizo el último recado y regresó a Las Rozas, a casa de su tío Eugenio. Buscó la pistola del abuelo, comprobó las balas del tambor y a media tarde se abrió un clavel de sangre en la sien derecha. Era el 28 de julio de 1932. El suicidio de Marga Gil Roësset llenó la casa de luto. Marga era escultora y pintora. A los 10 años publicó sus primeras ilustraciones acompañando algunos cuentos de su hermana Consuelo. Después fue afianzando su pasión por el arte y, ya con la escultura como entusiasmo primero, entró de alumna en el taller del pintor López Mezquita y después al amparo del escultor Victorio Macho. Pero ella, difícil de domar, prefirió aprender a manejar trepanador y buril con reglas propias. Juan Ramón Jiménez tardó un día en abrir el sobre póstumo de Marga. Un día en leer las 68 páginas que contenía. Un día en comprender que aquella muchacha de 24 años que se había alojado un balín entre los parietales lo hizo por un amor incalculable. Un amor desenfrenado. Por una colérica admiración a él, a su poeta. 'El diario de Marga', escrito a lápiz, compulsivo a ratos, intenso, doliente, con la caligrafía desguazada en algún momento, ha permanecido inédito 82 años hasta la edición que presenta ahora la Fundación José Manuel Lara siguiendo las pautas de Juan Ramón, que lo conservó dentro de una carpeta amarilla con una inscripción autógrafa: "Lo de Marga". Y dentro, las cuartillas junto a recortes y fotografías de aquella muchacha descompensada de amor y con un talento al que temprano le madrugó la madrugada. Juan Ramón y Zenobia dejaron España en 1936. Buena parte del archivo de la pareja quedó al cuidado de su fiel Juan Guerrero Ruiz. "Entre otras piezas, conservó la carpeta amarilla con 'Lo de Marga' y el busto que la escultora hizo de Zenobia, hoy en la casa-museo del poeta en Moguer (Huelva)", explica Carmen Hernández-Pinzón, representante del legado del Nobel. "Durante años, el 'Diario de Marga' obsesionó a Juan Ramón. Y entre los encargos principales que le hizo a mi padre estaba el de recuperarlo y algún día sacarlo a la luz. La muerte de Marga fue un durísimo golpe para Zenobia y para él. Desde que la conocieron a la salida de un recital de ópera en Madrid, Marga se convirtió en presencia constante. Y jamás traspapelaron el recuerdo. Es más, en Juan Ramón siempre quedó un cierto poso de amargura". Tardó tiempo el poeta en dar noticia a Zenobia de aquel pomo de desesperaciones que le dejó Marga en 68 folios: "Este manuscrito me lo dejó la pobre Marga la mañana del día que se mató. Como yo estaba esa mañana abstraído en mi trabajo y creí que lo que me dejaba Marga era algún poema para que yo se lo repasara, no lo miré ese día. Además, ella me dijo: 'No lo leas ahora'. No te lo he dado porque creo que es mejor no dártelo. Tampoco puedo romperlo; sentiría como si rompiera a Marga muerta. Puedes leerlo. Pero no varíes de sentimiento por Marga, ni pienses mal de ella". Zenobia ni varió el sentimiento ni pensó mal. La historia es la que es. La muerte es lo que queda. "Y es que... Ya no quiero vivir sin ti ... no... ya no puedo vivir sin ti... tú, como sí puedes vivir sin mí... debes vivir sin mí (...) Mi amor es infinito!... La muerte es... infinita... el mar es infinito... la soledad infinita...". Es el último rastro de Marga Gil Roësset. En 'Españoles de tres mundos', Juan Ramón le dedicó un hermoso texto donde daba cuenta de lo que ella supuso de gracia y revelación: "Si pensaste al morir que ibas a ser bien recordada, no te equivocaste, Marga. Acaso te recordaremos pocos, pero nuestro recuerdo te será fiel y firme. No te olvidaremos, no te olvidaré nunca. Que hayas encontrado bajo la tierra el descanso y el sueño, el gusto que no encontraste sobre la tierra. Descansa en paz, en la paz que no supimos darte, Marga bien querida". El poeta siempre tuvo en la mesilla de su escritorio una pequeña foto de la joven artista, enmarcada. La misma que hoy ilustra la portada de la edición de su diario. Tantos años después. Antonio Lucas.

Wonderland" - (Christian Schloe)

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